游戏中的恐怖：
在我们勾勒出传统恐怖艺术的大致框架后，我们继续讨论一下恐怖游戏的表现手法。限于篇幅，我们只挑最有代表性的进行，至于更深入的研究，我们希望可以留给读者。
提起恐怖游戏，我们必须从它的最初表现形式——电子音响小说说起，它们诞生于游
戏的画面表现能力比较贫乏的年代，所以只能以文字为主体，并辅以音乐、音效、静止画面的方式制造恐怖的效果。中村光一的CHUNSOFT公司在SFC、SS、PS平台上制作的一系列电子音响小说如《弟切草》(1992年、SFC)，《恐怖惊魂夜》(1994年，SFC)、《街》(1998年，SS)是这类游戏中优秀的代表。此类游戏可以说和悬念小说之间有着最深厚的亲缘关系，是悬念小说的直接继承者，因为其文字部分就是一部完整的悬念小说，然后利用音乐、音效、简单的画面、文字的节奏和频率来烘托恐怖的气氛。文字部分是主体、作品的好坏完全取决于文字部分小说作者的水平，CHUNSOFT的音响小说如此优秀正是多亏了优秀的悬念小说作家长坂秀佳、我孙子武丸的加盟。但在这类游戏身上，游戏自身的特点体现得较少，玩家除了在一些选择支上拥有决定权外，大多数时候是作为整个故事的旁观者，游戏的交互性是相当薄弱的。虽然有音乐、音效和静态的画面烘托气氛，但游戏的主要进行方式却和阅读一本小说没有什么两样，并没有利用游戏自身的特点来营造恐怖感，所以这类游戏只能看作传统的悬念小说在游戏领域的延伸，它们是游戏版本的悬念小说。但这类游戏在直接复制悬念小说的恐怖表现手法的同时，也继承了悬念小说的深度，将这类游戏的内涵推向了难以企及的高峰。这类游戏的爱好者们通常认为，此后主流恐怖游戏的发展方向即在恐怖游戏中增加了视觉恐怖的内容反而是冲淡了以文字为主体的恐怖游戏的内涵。其实恐怖文艺界早有文字恐怖和影像恐怖之间的争论，它们其实只是体现恐怖感的不同手段而已，应该说各有所长。而且某一媒体用其他媒体的优点体现恐怖感归根结底还是一种借鉴，是别人的东西而并非自己的，游戏应该发展出用自己的语言营造的恐怖感。
差不多同一时间，PC平台上也诞生了许多优秀的恐怖解谜游戏，其代表作有1992年BRODERBUND公司推出的《神秘岛》(MYST)系列和1993年Trilobyte公司制作的《第七访客》(THE 7TH GUEST)，它们将恐怖气氛和解谜游戏方式相结合，让玩家在深入的思考中进行恐怖的体验，并使用光盘这一新媒体的大容量优势，添加了大段的视频回放和提高了静态画面的质量，使游戏能够通过画面更进一步渲染恐怖的气氛。在这些游戏中，悬念和解谜的结合有着很好的效果，证明在游戏的表现手法中，悬念和解谜有着一种天生的契合，所以后来的恐怖游戏都带有大量的解谜成分。但这类游戏自由度仍嫌不足，内容无非就是从一个静止的地方到达另一个地方并解决散布在途中的那些谜题，玩家除了解谜之外可以掌控的部分实在是太少，他们期待可以实现更高自由度的恐怖游戏。
1993年，法国的I-MOTION公司出品的《鬼屋魔影》(ALONE IN THE DARK)是恐怖冒险蜗分欣锍瘫降淖髌罚揪龆私窈罂植烂跋沼蜗返男问健5谌顺剖咏呛?D多边形构筑的角色再加上电影般的镜头剪切既增加送婕业淖杂啥群筒斡敫校步缬暗囊帐跏址ㄔ擞玫接蜗分腥ィ哟擞蜗钒谕蚜私鲇行钚∷档氖址ɡ从炜植榔盏氖贝植赖缬氨硐质址ǖ慕槿敕岣涣丝植烙蜗返挠镅浴Ｓ蜗吩诳植佬Ч闹谱魃系奶剿鞫院罄纯植烙蜗繁硐质址ü毕准螅蜗返牧楦欣丛从贖.P. Lovecraft的小说，这是一位在恐怖文学中有着很大的影响力的作者。讲述的是主人公孤身一人在一间恐怖大屋中的游历，期间遇到各种诡异的事情发生，也会碰到让人毛骨悚然的鬼怪幽灵。出于游戏得天独厚的优势，本作可以将文字恐怖和影像恐怖同时体现在游戏之中，这种感受对当时的游戏玩家来说，是空前的，在游戏中，文字和影像同时不断地刺激着你埋藏在心灵深处的恐惧感，直到你完成游戏，依然被这种恐怖的感觉死死地缠绕着，这种恐怖感的渲染手段仍大量的在现在的恐怖游戏中得以运用。但由于93年的游戏画面表现能力尚显不足，虽然此作进行了很多前卫的尝试，但无奈视觉恐怖极端依赖于画面表现能力，在拙劣的图像质量下，很多优秀的创意难免被打了折扣。此时的恐怖游戏，期待着游戏硬件的飞速发展以使画面的表现能力可以跨上一个新的台阶。
94年末次世代机的出现极大的解放了视频游戏的画面表现能力，恐怖游戏如虎添翼，开始展现他非凡的魅力
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编辑：方杖
