对于电影改编的视频游戏，外媒给出了两个评判标准。第一，也是最基础的，“这是个好游戏吗？”第二，“这个游戏是否准确地表现出了电影的精神、主题和角色特点？”
按照第二条标准的话，可能不少游戏都要重新评估，甚至被打上“不合格”的标签。比如，今年的《疯狂麦克斯》毫无疑问十分优秀，但同样不可否认，作为电影核心的疯狂荒诞在游戏里有所削弱。
再说《星球大战：前线》，这也是一款不错的在线射击游戏，地图制作十分精良，但是它的机械感太重，让人“感受”不到《星球大战》里那种恢弘浩大的场面。对，“感受”，这个才是重点。这款电影游戏让你感觉是电影世界的延伸，还是仅仅披了电影的外衣做噱头？
基于这种标准，国外知名游戏网站rockpapershotgun给出了以下这张推荐榜单。如果将“游戏”作为首要因素，的确有一些更好的电影游戏并未上榜。但以下推荐的十款游戏，绝非单纯地将电影用游戏的形式表现出来，它们对电影做出的更深层诠释甚至超乎预料。补充一句，这里并未列出超级英雄系列的游戏，因为他们更多的是塑造个体形象，并非严格意义上的“电影改编”。
10. 《超世纪战警：暗黑雅典娜(The Chronicles Of Riddick: Assault On Dark Athena)》
《超世纪战警：暗黑雅典娜》本身就是一个广受好评的科技潜入类动作游戏，但本作比前两作更加成功，因为除了游戏本身，本作还着力塑造了范·迪塞尔那“所谓”的反英雄式主角形象，以及主角身处的充满暴力的世界。游戏的时间设定在《星际传奇1》之后，但又在《星际传奇2》把主角塑造的有点疑似笑柄之前。主角Riddick此时的设定可是不折不扣的暴力硬汉，虽然不是完全的邪恶，也绝不是传统英雄的伟光正。这个设定就给了玩家一个借口，敢和任何人正面开火。
在传统的英雄主义里，大规模的血腥是一定要避免的。但Riddick就是Riddick，作为一个有前科的暴力分子，何况周围都是比他坏得多的人，除了杀人或被杀，他没有也没打算选择其它的路。加上激烈的战斗和出色的尾随潜入，主角的形象比电影里更加丰满立体，可不仅仅是顶了一张酷似范·迪塞尔的脸。
9.《异形大战铁血战士2000经典版(Aliens versus Predator Classic 2000)》
带着“异形VS铁血战士”名字的游戏着实不少，最容易让人搞混的还要算出自同一家公司Rebellion的1999年经典版和2010年版本。尽管有两个版本，但还是要说，1999年“三方对战”的经典版绝对是《异形》系列最棒的一款游戏。这款游戏的精髓就在于“紧张感”。在你心惊胆战地穿过幽暗的回廊，但知道比你凶惨得多的敌人就潜伏在任何角落，甚至天花板上;又或者当你走投无路，却要面对从四面八方涌来的敌人时，绝望到不停地发抖。这就是《异形》，但最棒的是，不论是操纵着你残暴却瘦弱的异形进入Marine的炮塔射程，还是身为Marine发现自己被逼入绝境，或者是误入蜂巢或哨所的铁血战士突然发现自己的小把戏不管用了——不管你选择扮演哪一方，都可以体会到这种剑拔驽箭的危机感。
“异形V铁血战士”系列本身就是一个很好的卖点，因为这意味着我们已经清楚这些角色的特点和行动方式，我们就能更专注于游戏体验。在这里，你不需要考虑除了生存之外的任何问题。
8. 《中土世界：暗影魔多(Middle-Earth: Shadow of Mordor)》
为了防止混淆，笔者这里有意地将基于《指环王》小说的游戏，和基于电影的游戏区分开来，因为两者是有显著不同的。这并非什么“原著党”，笔者对于中土世界的相关作品也没有特别偏好，仅仅因为原著更长，更类似于史诗，而电影更注重动作和场面的宏大。《暗影魔多》明显是根据后者制作的。但这么说也不太确切，因为它本质上属于改编。它从电影无数的镜头中截取了某些片段，关于主角和某个兽人的一场短暂战斗，然后以此作为游戏的设定基础。
一般来说，当这个伤痕累累的怪物出现在我们面前时，我们或许会怀疑一下，以为他和之前无数的炮灰有所不同，可能会给力点。但15分钟后，他就毫无意外地被消灭了，然后我们再也想不起他的样子。这就是《指环王》和《霍比特人》系列电影的套路，我们看着主角一行不断地陷入危机，不断地遇到威胁。《暗影魔多》的模式也是如此，激烈的战斗、无数的炮灰，偶尔和牛头马面的兽人来一场略有难度的打斗。在那几分钟里，你满脑子都是那张怪异的兽人脸，但几分钟后他就死了，然后你又把他抛至脑后，一切再次重复。但是，这就是电影本身的节奏!我们的英雄一步步从“比较能打”成长为“人头收割机”，托尔金玩了可能要气得发疯，但这确实是“忠于电影”。
7. 《星球大战：旧共和国武士(Star Wars: Knights of the Old Republic)》
大部分的星战游戏都试图重现星战里的某个具体部分，比如光剑、太空战、霍斯战役等等，又或者妄图将整个电影塞进无聊的动作游戏里。BioWare的RPG游戏《旧共和国武士》却另辟蹊径，试图去诠释“是什么让《星战》成为《星战》”，也就是去思考《星战》的内核所在。这是一个庞大的故事，关于命运和神秘的身世，关于星球之间的关系和许多令人难忘的角色，关于光剑战和太空战，关于爱情以及伍基人的星球。或许因为年代略早的问题，有些玩家会觉得接受起来有些困难，但其实本作更用心也更幽默，试图传达的信息甚至比电影更丰富。《旧共和国武士》类似于《星战》的六部真人电影，相对更成人向。或许它对于广袤宇宙的描绘没那么精细，but who cares？这是一部真正的《星战》RPG游戏，比那些蹦蹦跳跳卿卿我我什么的好多了。
《旧共和国武士2》是否超越本作这一点还有待讨论，但由于续作的未完成感带来的恶评如潮，笔者还是推荐先玩本作，有兴趣的话可以继续尝试续作。
6.侏罗纪公园：起源
笔者以为，《侏罗纪公园：起源》会满足绝大部分玩家们对电影改编游戏的要求。它同时也是我一直在谈的电影改编游戏的典范——再现电影的精髓，而不是仅仅还原电影的视觉效果或者主要动作场面。“起源”是一家恐龙主题公园，简单地说，是一家主要面向青少年的恐龙主题公园。但笔者仍有一个疑惑：为啥就没人能早点想到把《侏罗纪公园》改编成游戏呢？玩家把公园建起来，运营公园，将公园装满本不该存在的史前怪兽。玩家以为它是个高效又安全的公园，就算它里面有来自数百万年前的巨型恐龙。北京的一只蝴蝶煽动翅膀，造成纽约的天气变化，而迅猛龙从笼子逃出来则造成数不清混乱。
本质上讲，《起源》是在向电影《侏罗纪公园》灵魂人物约翰·哈蒙德致敬，这倒是让玩家很爽。游戏里玩家设置一个完美的诱捕装置，但是在某个地方就莫名其妙地出了故障，因为玩家所尝试的完全就是扯淡。因为《起源》年代久远和故事设定的局限，阻碍了这款游戏取得真正的成功，呼啸着在到达顶峰前就戛然而止了，然而在弥足珍贵的短短几小时游戏时间里，很容易就玩家觉得：“我勒个去!我在建造侏罗纪公园耶!”当然，鉴于今年有新的“翼龙续集”发布，每个人对于侏罗纪公园的设想都不会相同。笔者也暂时先忍着作为一个老玩家对这款游戏的牢骚和抱怨。
5.银翼杀手
作为另一款“内容一般，但高度还原电影”的游戏，《银翼杀手》让人沮丧的是它将2D和3D效果混搭在一起，它对此的补救是重现雷德利·斯科特执导的悲情电影中的压抑和人性的无常。诚然《银翼杀手》游戏中的很多场景是向电影致敬，但它透出的那种贯穿始终的危险，无人可以信任，作为所谓的主角可能只会情况变得更糟的感觉，才是真正让玩家觉得这款冒险游戏与电影原片非常相似的原因。
《银翼杀手》游戏同时是一场老派电脑科幻理念和视觉的盛宴，紧跟电影原片。《杀出重围3：人类革命》可以看作是《银翼杀手》的翻版，但《杀出重围3》仅仅停于表面，毫不遮掩它的英雄主义，和华而不实的特效。《银翼杀手》含蓄、伤感，永远都不会完全透露正在发生的事情，也不表明谁又是谁。
该游戏有一些糟糕的解谜题，而故事情节也跑偏了。但它毕竟是《银翼杀手》。同时它也是一款玩家在其中随时可以掏枪射击的冒险游戏。
4. 夺宝奇兵之亚特兰蒂斯之谜
《夺宝奇兵》不只是有打斗和挥舞的鞭子。《夺宝奇兵》已经绝不仅仅是《夺宝奇兵》，它关于印第安纳·琼斯和他的朋友、家人和失和的情人。作为LucasArts工作室第四部半官方夺宝冒险故事，《夺宝奇兵》是有关安印第安纳·琼斯的魅力和失败故事，故事里有位美女倾倒在他的男子气概里。该游戏同时有一小部分的浪漫情节，而大部分则需要玩家通过严密的点击操作寻找解决困难的办法。
本作算是LucasArts工作室在其鼎盛时期的早期开发的游戏。它有三种可选的游戏模式——动作、解密和合作通关，都与电影中人物的技能和形象相关。游戏中印第安纳·琼斯不止完成一项任务，遗憾的是游戏后期只能靠动作模式才能通关。游戏保留了电影中各类冒险元素的精髓。
3. 怪形
笔者猜测，《怪形》可能是本榜单中最具争议的一款游戏了，因为有太多的动作生存游戏，比这款2000年改编自卡朋特80年代电影半续作性质的游戏更优秀。但是，笔者想要的电影改编游戏，是能高度还原电影的精髓，而《怪形》让人神经紧绷、偏执和它的暴力完美地再现了电影的感觉。是的，该游戏过多地加快了故事节奏和增加了动作情节，破坏了它与原电影的联系，但是关键元素还在那：活活冻死。
玩家在与外星怪形的战斗中只能使用很少的珍贵资源。永远也不知道身边的是同类还是伪装的外星杀手。你依赖的人可能突然就挂了。《怪形》有松散阴森的配乐，老派的摄像视角，孤独感，和毫不掩饰的暴力画面。
写到这里让笔者最为不安的是不该把《怪形》放在榜单中，因为某些暴力画面是由玩家在游戏中的粗心或者迟钝造成的。《怪形》让人无爱的关卡设置，可有可无的存档系统，和数不清的突然死亡，玩这款游戏就是意味着要不停重玩一些章节，让玩家的咆哮比《怪形》电影中库尔特·拉塞尔所扮角色的咆哮还要多。但笔者还是将《怪形》放在了榜单的第3位，因为它的确是电影改编游戏的典范，远不止加入一些电影的配音和运用电影的品牌效应。
2. 星球大战：钛战机
事实上，还没有关于最佳《X翼战机》游戏或《钛战机》游戏的定论。最初《X翼战机》的出现，玩家们惊呼：“我勒个天!这游戏和《星球大战》一模一样，我要摧毁死星……”，《X翼战机》和《钛战机》相比，前者有更好的多人游戏体验，同时《X翼战机》是更现先进的，仍旧从修改器中受益。不过，《钛战机》是单人游戏的翘楚，因为它尝试从一个新的视角——充当反派，实现长久已来的幻想。《钛战机》可以体验扮演反派人物的乐趣，尤其是黑武士和帕尔帕庭大帝，庄重老实的叛军角色就体验不了这种乐趣。笔者只是想确认自己是不是疯了，把《钛战机》看作是《星球大战》系列游戏的最好的一部，所以把问题挂在了推特上。下面推特网友的评论给出了回答：
“《钛战机》是最棒的!DOS系统下有着midi系统和鼠标操作。我玩了这款游戏才知道鼠标长神马样子，也让我的手臂变强壮了!还有西斯的纹身。”
“和黑武士一起列队飞行，如果你给他下达命令，他会毫不客气地把你射穿，这点让《钛战机》成为系列最佳。”
“《钛战机》>《X翼战机》。”
“我认为《钛战机》最棒，但《X翼战机.》在现代操纵杆上的操控感更好。”
“《钛战机》更精致，故事情节也更好。”
“《钛战机》也是我的选择。因为当反派真的很爽!”
谢谢各位网友，你们的评论全部正确。
1.创(电子世界争霸战)2.0
最近的一部续作《创：战记》不管是视觉还是感觉，通片都不真实，相反，Monolith公司早期改编自剧情简单但很吸引人的80年代电影，技术含量相对较低的游戏，更具质感。它们之间的区别，一个是创造性的“电子数据世界的内部会是什么样子？”一个是“要怎样才能尽可能地达到酷炫的视觉效果？”《创2.0》不过是对计算机世界字面上蹩脚的重复，就如其他类型的《创》一样，但它更多是关于世界构筑，而不仅仅是立体布景，更别说臆想的谬论和平淡无奇的海报男孩们。
当然，该游戏少不了枪战场面、飙车场面，和格外惊险刺激的跑酷场面，但《创2.0》的首要亮点是展示了机器内部的社会。而且表面上看起来是射击游戏，又包含对话和选择元素的游戏还不多见。此外配上一些极其怪异的科幻武器，和炫光战斗，玩家就有了一款比《创》电影更加酷炫的游戏。该游戏的画面也超赞，它边缘模糊的艺术风格让它不会看起来像是同时代的其他射击游戏一样过时。笔者伤感的是，在《创2.0》之后，Monolith公司就消失在阴郁恐怖游戏的黑洞之中。
其他值得一提的佳作:
疯狂的麦克斯
笔者的很多同事都认为应该将《疯狂的麦克斯》放在榜单里，但我并没有那么做，因为：1.我没有听到除了“它还不错啊”以外的，让我更信服的理由。2.虽然作为一款开放式动作游戏，它确实还不错，但笔者真没觉得它承袭了哪些电影原作的精髓，尤其是故事主角疯狂的麦克斯。而且该游戏离重现画面酷炫、内容殷实的《疯狂的麦克斯：狂暴之路》还差了几个世界。但作为一款近期改编自口碑不错的电影的游戏，也但玩无妨。
星球大战：前线系列
该系列最新的一部简直就是好玩的不像话，而且两部PS2时代的前作也被看做是多人游戏的标杆，但笔者并不认为该系列有任何一部拿捏到了电影表皮之外的精髓。最新的这部力想努力勾起玩家的回忆，但笔者认为除此之外它还有许多方面需要努力。
异形：隔离
笔者认识一位对这部惊悚恐怖的《异形》半续作很有研究的人，所以笔者就不太适合推荐它了。
潜行者系列
笔者很喜爱这个系列，但笔者认为它们主要源自于原著书籍，而非电影，因而不能算作是由电影改编的游戏。
（来源：178 译者：杨凌晨、陈亚珂）
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