天极网 8月24日消息 人们通常以原创观点批评电影制片人的运作方式，制片人倾向于依靠肥皂剧、书籍、新闻事件、玩具甚至视频游戏来编写剧本。
但现在视频游戏行业又回到了喜欢电影的倾向，一些人寻求将视频游戏建成一种娱乐性大众市场形式，而不是一种技术小环境。游戏产业已经获取了电影企业的剧本计划。
结果是产生了基于电影的游戏，这种新游戏具有好莱坞质量的特技效果、专业编排的声道音效，甚至还有了好莱坞式的经济因素，包括浮华预算和更多地依靠怪兽的轰动效应。
追随视频游戏制造商的投资银行的Williams说：整个游戏产业看起来越来越像一种电影化的娱乐。很快有一些新制作将推动整个游戏业的发展。
视频游戏公司的主管们则表示，如果他们想让这个110亿美元的产业象电影业那样成为主流，他们就别无选择。视频游戏行业是否能够达到这个目标还有待观察，但是它们接受好莱坞式的生产价值观已使得视频游戏的盈利更加艰难。
游戏出版商们一直在服从一个神经受破坏的商业循环，这个循环迫使游戏出版商们基本上每五年要再次创新自己的游戏软件。这可以大体上解释为何索尼、微软和任天堂这类公司要经常发布新型游戏机，新游戏机需要新的软件标准，用户也会弃用较老的旧游戏机。
更多预算和更复杂的效果已经使得游戏制作过程更加曲折。电影业的通行规则是，每十部电影中只有两部盈利。视频游戏公司的主管们说，现在游戏行业的成功率现在与电影业差不多。游戏业一个软件的平均制作成本是1000万美元，但是另一个同样成本的软件必须销售很多拷贝以获取利润，而1990年代晚期的游戏制作成本是接近300万美元。
