引言：中华文化浩如烟海，古文化更是渊源流长，说到中华文化追根溯源就不得不说古文化；说到古文化便不得不说琴棋书画。如果说古文化是整个中华文化的根源，那么琴棋书画便是这一根源的经脉，贯穿着这一根源的始终。二千多年前孔子所倡导的为儒家所尊奉的“礼、乐、射、御、书、数”六艺中便有两项在琴棋书画之中的，琴棋书画其实便是古人对六艺的精简和提炼，于是在漫长的中国古代，琴棋书画便成了士大夫们的忠爱，也成为文人雅士的标志。下面在这里便让大家来领略一下琴棋书画的魅力，感受一下文人雅士的气息，在游戏的疲倦之后来享受一下中国古文化的温馨与芬芳，同叹一声：“峨峨兮若泰山，洋洋兮若江河”。
琴的起源与发展
天空中淡淡地飘过一片薄薄的云彩，飘到太阳的底下立刻就变的透明无比了，显得煞是美丽。云彩的下面是一条潺潺流动的瀑布从山上拉下一条白练一直拉到山底，山下一条小溪正欢快地流淌着。附近是一片郁郁葱葱的树林，空气显得异常的清新，一位老者身着白袍正端坐在瀑布的对面，看着眼前的美景不禁会心一笑，而后一脸严肃地看着自己的正前方，老者的身前放着一张长桌，长桌上端放着一鼎小香炉，飘着袅袅的清烟，而香炉的后面便是一张古琴，琴面上呈现出宛如梅花一般的断纹，一眼便知这是一张极为珍贵的古琴。老者闭上眼睛，深深吸了口气抚琴而作，他的脑中浮现出了一座巍峨的高山，琴声显得高亢异常，突然一个声音在他的耳边响起：“好雄伟的一座高山啊！”，老者的脑中转而又浮现出了一条奔流不息的大河，琴声急促不已，一个声音又在耳边响起：“好壮观的一条大河啊！”，老者停下了手，一声叹息睁开了眼睛：“普天之下知我音者只有子期一人啊！”老者身后所站立的人赫然就是钟子期，钟子期笑着施了一礼：“伯牙之音实在精妙绝伦啊，令人倾倒！”说完两人都大笑了起来……不久后钟子期不幸去世，俞伯牙听到这个消息后悲痛欲绝，再次来到了瀑布前，轻轻抚摩着自己心爱的古琴，遥想与子期弹奏的情景，睹物思人不禁更加悲伤，突然他举起琴重重地砸在了地上，对着天空大声叫道：“没有了子期还有谁能听懂我的琴声啊，我要琴何用啊？”
这便是知音的故事，也是古代琴的来历，每每说到这个故事在一丝凄凉的背后又每每为这种知音而感动，当然这里说到这个故事自然不是谈知音的，而是谈琴的。关于琴的起源一直以来都有很多种说法，而最早的几种都说琴的发明者分别是具有神话色彩的伏羲(汉《琴操》、《宋史·乐志》)、神农(汉·桓谭《新论》、汉《说文解字》、汉《风俗通义》)及帝舜(汉《尚书》、汉《礼记·乐记》、汉《史记·乐书》)。伏羲、神农和帝舜都是中国古代无法考证的人物，人们对他们的了解也仅仅是各种各样的传说，但至今出土的战国初期曾侯乙墓中的十弦琴和长沙马王堆汉墓中的七弦琴说明了琴的历史至少也有二千四百多年了，它的历史真的很悠久了，所以将琴排在琴棋书画的最前面也是无可非议的了。
琴一般长约三尺六寸五，象征着周天365度，宽约六寸厚约二寸，由七根弦组成。琴最早是按照凤的身型制作，因此琴也有头、颈、肩、腰、尾、足，琴的构造极为讲究，每一个部分都有其特定的制法和名称，而这些制法和名称又显得很烦琐，这里便不一一介绍了。这里说一下琴面，琴面一般是判断琴价值的一个主要依据，而这判断的主要依据是琴面上的断纹，断纹的种类很多，主要的有：梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰纹断、流水断、龙鳞断、龟纹断等，断纹一般只有在琴的历史达到百年以上才会出现，这些断纹不仅将琴点缀得异常漂亮而且这些断纹的出现还将琴声变得更加松透古雅，音色更加美妙。这里还要指出的是这些精致的制作过程以及与中国古典文化的结合将琴这一乐器变得极有灵气和特质，而这些也是导致文人雅士们为之废寝忘食、欲罢不能的主要原因。琴是古人用来抒发自己感情的主要乐器也是主要手段，因此在“君子之交淡若水”的古代，清高的文人们一般也只有用琴来抒发自己内心的情感以代替朋友间畅快淋漓的交流，也可以说中国的古老文化造就了琴的内涵。
琴的发展经历了二千多年，在这漫长的历史中，虽然出现了诸多的名曲，但琴的构造一直没有太大的变化。一者是因为琴的构造已经到了几近于完美的地步了，让人无从改起了。二者也是因为中国几千年儒家思想的统治教会了人们因循守旧，对祖宗的东西要学会毕恭毕敬，不敢擅自改动。因此古琴也就这样在中国流传了二千多年，后来虽然出现了胡琴，钢琴等等乐器，可古琴在中国传统文化上的地位依旧不可撼动，依旧是民族音乐的代表，《广陵散》、《高山流水》、《阳春白雪》这些曲子和这些曲子背后的故事更是使得古琴魅力依旧。
游戏中的琴
在游戏中寻找琴是不是有些缘木求鱼的感觉？其实不然！只要细细品位一下我们的国产游戏便可以轻易地发现它的身影，而渐渐地一些看中了中国游戏市场的国外厂商也逐步在自己的游戏音乐中加入了琴的美妙旋律，因为越来越多的游戏人都认识到了古典的拥有中国文化韵味的琴声至今仍然在中国人的内心中占据了重要的地位，每每琴声一起总会给人带来一种享受，于是琴这一乐器在游戏中出现的也越来越多了，单机游戏诸如《仙剑三》、《大富翁》等，网络游戏诸如以音乐制作闻名的《剑侠情缘online》为代表的许多游戏，在里面都可以寻找到琴的足迹，其实寻找到这些并不是有什么其他的目的，而是想要告诉大家一个信息，那就是想要在中国的游戏市场寻找立足之处那就不能忽视了中国传统的音乐和传统的文化！
棋的历史与常识
据史料记载，在上古传说中的尧时代，围棋在中国就已经诞生了，“尧造围棋，丹朱善之”，“尧造围棋，以教丹朱”。(《世本·作篇》)或云“舜以子商均愚，故作围棋以教之。”(晋·张华《博物志》)“帝尧陶唐氏初娶富宜氏，曰女皇，生朱。兄弟为阋，嚣讼女曼游而朋淫。帝悲之，为制弈棋以闲其情。”(宋·罗泌《路史·跋》)、“尧教丹朱棋，以文桑为局，犀象为子。”(南朝·梁元帝《金楼子》)。这些说法无论是否真实，围棋诞生的原因究竟是否是为了制约丹朱，有一点是可以肯定的：那就是围棋是中国发明的，在中国已经拥有了漫长的历史，而围棋的作用就是为了陶冶人的情操，就这一点而言，围棋又是一种文明的象征。
围棋的制作相当简单，只要有一块木版做棋盘，再加上黑白的棋子就构成了整个一副围棋了，棋盘由19条纵线和19条横线相交而成，盘上共有361个交点。围棋是比较得点的游戏,因此在对局中，只要其中一方占有181点(称为子)或以上方为胜利。在围棋对局时是由执黑者先下，围棋的术语很多，最基本的有：气、眼、子力、打吃、禁手、布局、征子、官子等等。根据中国的哲学，越简单的东西其内涵往往越复杂，围棋便是这样，其构造的简单便孕育着内涵的复杂，简单的棋盘和棋子却能上演一幕幕激烈争斗和勾心斗角，这就是围棋的复杂之处，往往围棋的争斗还要超过现实中的争斗场面，人一旦置身其中往往便不能自拔而对身边的事情置若罔闻了。西晋时期的狂士阮籍便是这么一个人，阮籍狂傲不羁是世人皆知的，可他对围棋却极为痴迷。当年阮籍正在下棋，棋正下到关键之时突然阮籍的家人慌慌张张地赶来了，原来阮籍的母亲病故了，他的对手欲停手不下，可阮籍却坚持要下完才肯罢休，等下完了棋阮籍喝下了一杯酒，一声悲号却吐出了数升鲜血。其实这个故事是反映了阮籍对母亲的至孝，可是在一定程度上也反映了当时人们对围棋的痴迷。
提到棋自然就要说说象棋，这种棋在中国的历史也极为悠久，在战国时期便有了关于象棋的记载：《楚辞·招魂》中有“蓖蔽象棋，有六簿些；分曹并进，遒相迫些；成枭而牟，呼五白些。”《说苑·善说》中有(雍门子周对孟尝君说)：“足下千乘之君也，……燕则斗象棋而舞郑女。”据说象棋的产生应当在周朝建立的前后，不过象棋的成型还经历了一个过程，一开始的象棋对战双方都只有六个子，棋子由象牙雕成，另外还配有骰子一类的东西，在走棋的时候要投掷骰子。后来出现了只走棋不投骰子的棋，现代象棋的定型是在北宋末年，32枚棋子和有河界的棋盘，将、士在九宫之中。
总的来说，象棋上手比围棋容易的多，所以虽然象棋的历史也很悠久，却始终没有得到国棋的待遇，但在民间象棋流传的倒是很广，这或许就是因为象棋被冠以“中国象棋”的缘由吧！
游戏中的棋
单机版的各种棋类游戏早就出现在广大玩家的视线中，可是棋类游戏更注重于人与人的交流，于是在这种情况下，网络游戏便向这个领域发展了。在大陆，早期的网络游戏便是棋牌类游戏：围棋、象棋、五子棋等应有尽有，而且玩家数目众多，这类益智类游戏深受大家的欢迎又具有其它网络游戏所不具备的种种优势，因此在发展的相当长的一个时期内可谓如火如荼，大陆先期进入这个行业并发展壮大的便是联众棋牌游戏，时至今日，联众的在线人数也是很可观的，丝毫不逊色于一些流行的网络游戏，或许这就是人们对传统文化的一种追求吧。
书法的起源与发展
说到书法的起源就不得不说说字的起源，没有字就谈不上书法了，汉字属于象形文字，象形文字顾名思义就是按照物体的形象来造字，所以汉字写出来跟物品的形状是极为相似的，一个字写出来让人充满了想象力，所以如果写的一手好字便也就成了一种技艺上的追求和享受，于是在这个意义上写字的艺术——书法就应运而生了。
据考证，在距今五千年前的黄河中游一带便形成了汉字的雏形，汉字也是这个时期被创造出来的，以后的漫长的过程便是汉字不断演变完善的过程了，而书法也在这个过程中产生和不断发展：从一开始的甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，后来定型于东汉、魏、晋时期的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力，从人们生活交流的必要手段而上升到了艺术的高度。
在书法史上有着“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态”的说法，这一说法基本涵括了整个中国书法历史发展的状态。书法在两晋时期流行成为一门艺术，在这个时期出现了以二王(王羲之、王献之)为代表的一批书法家，尤其以王羲之最为著名，其行书被人誉为“飘若浮云，矫若惊龙”，其深厚的功底非常人可及。唐朝是整个书法艺术的鼎盛时期，出现了欧阳询、张旭、颜真卿、柳公权等书法名家。欧阳询书法结构严谨，字面整洁；张旭的草书以癫狂醉态问世；颜真卿善于创新，风格新颖；柳公权变楷书以瘦劲露骨著称。在这个时期人们对书法的发展方向有了改变，书法家艺术风格的展现不再与书体相联，而且不需要再创多种书体。于是在这个时期之后人们便提出尚“意”了，书法家更加可以随意发挥自己的艺术才能了。苏、黄、米、蔡(苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄)四大家的书法可圈可点，他们都力图在表现自已的书法风貌的同时，凸现出一种标新立异的姿态，让人耳目为之一新。发展到现代，人们对书法的要求已经脱离了外在的束缚而着重追求其内在的精神，开始更加注重字的内涵。
书法作为一门艺术又是人们用以交流的一种手段，所以与日常生活关系密切，但是想在这门艺术上达到一定的境界却并非易事，王羲之练习书法，最终将平时用来洗笔的池塘水染成了黑色，此类故事我们从小就熟知也为之感叹不已，还有诸如“入木三分”等从书法而得来的成语更让我们懂得了熟习书法的不易，虽然说“只要功夫深，铁杵磨成针”，可是练习书法的过程却不是一般人可以忍受的，这需要极大的毅力！
书法与游戏
游戏是人们追求享受和娱乐的一种手段，游戏的目的就是让人们在游戏中享受快乐，而赏心悦目的游戏无疑是众多玩家也是众多厂商所追求的。作为一门艺术，如果在游戏的画面中掺杂进一些书法，那么效果会如何呢？可想而知，国产游戏都在极力挖掘着传统的文化，在游戏中掺杂中国的传统文化，借此来吸引广大的玩家投入到自己的游戏怀抱中来……于是五行八卦等传统色彩很重的东西便很快被引进到了游戏，其实在这个时候我们还不应当忽视书法的作用。金庸武侠小说改编的游戏不在少数，很多都有《倚天屠龙记》里“银钩铁划”的特点！不妨设想，如果在2008年前出款奥运项目竞技游戏的话，它的标识一定还是那个具有民族书法特色之大成的北京奥运会徽！当广大玩家身心疲惫的时候，突然看到一幅具有赏心悦目的书法的游戏画面，享受的效果应该是明显的，毕竟这个东西对中国人而言有着天生的亲和力！
画风斗转凝于神
阵阵秋风努力地吹着一座并不是很结实的小屋子，小屋的门前挂着一个幌子，上书一个斗大的黑字——酒，这个不怎么结实的土屋子原来是一家小酒店。天已经渐渐寒冷了，小酒店的生意依旧是那么不愠不火，从小屋子里走出个年青人来，穿着虽然很简陋可还算是整齐。他姓辛，是这家酒馆的老板，父母早亡，仅靠着自己的辛苦劳动维生，可生意一直不是很好，不过辛老板已经很满足了。这天，辛老板笑了笑正准备出门，突然看到门口躺着个人，他不禁大吃一惊，三步并做两步赶了过去，轻轻托起那个人，一看却是一个老道。老道身上的衣服很是单薄，在辛老板的怀中瑟瑟发抖，辛老板放下老道疾步跑到店里端出一碗酒给老道喝下，不久老道恢复了知觉，又向辛老板要了几碗酒，眼看着老道士被自己救活辛老板很是高兴，可老道士什么也没说就离开了。以后的大半年里老道士每天都要来这里喝酒，可从来都不给钱，辛老板也不以为然，自己父母早逝，他就将老道当自己的亲人来对待。这一天老道士喝完酒露出了笑容，向辛老板要来了笔墨在土墙上画了起来，辛老板很奇怪地看着，不一会一个仙鹤就画成了而且活灵活现，辛老板很是惊讶；可更惊讶的事情还在后面，老道士双手一拍，一只黄仙鹤竟然从墙上跳了下来，老道却不见了，从此以后仙鹤每天都要跳下墙来跳舞，而小酒店的生意也一日千里，辛老板富了起来。十年后老道又来到了店里，吹起玉笛驾鹤而走，辛老板为了感谢老道便建造了黄鹤楼。
这个故事其实是黄鹤楼由来的传说，唐朝诗人崔颢有云：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。说的便是这个黄鹤楼，这里之所以引入这个故事，主要想说老道神乎其技画的鹤，这其实是人们一种大胆的想象，可是任何艺术都有其原型，人们之所以可以将鹤想象成活的其根源便在于现实中的出色的画家以及他们高超的绘画技艺。
画的历史无从考证，早在文字产生前人类产生后画就应该产生了，只不过那时候的画都不是很逼真也没有多少艺术性可言，但是画的产生早于文字和语言应当是不争的事实。中国的国画其实就是水墨画，用笔墨将一些景色描绘下来，描绘得栩栩如生。国画按照风格分为工笔和写意两大类，按照景物不同又分为山水、人物、花鸟等等，不同的画家各擅其长，宋徽宗赵佶虽是亡国之君却是个著名的画家，他的工笔花鸟很少有人能及，画笔细腻得甚至连小鸟的毛都隐约可见，可谓栩栩如生。郑板桥画竹更是为世人赞叹，朱耷的写意花鸟更是风格独特令人耳目一新，近代大画家齐白石的虾和徐悲鸿的马也都是十分形象生动的。一般来说工笔画比较细腻，对作者画笔要求比较高，令人看起来非常舒服而写意，画在气势上要胜出许多，注重于“神”并努力刻画出这种“神”。
画入游戏，游戏入画
游戏其实就是不同的画面构造而成的，制造出一款精美的游戏其实很重要的一点就是要有精美的画面。我们欣赏一款游戏第一感觉便是其画面，如果一款游戏的画面足够的精彩，那么就可以说它已经成功了一半。现在游戏的制作已经从2D画面逐步向3D画面转化了，所追求的便是画面的精美。在这个方面网络游戏要慢于单机游戏，这个也是可以理解的，毕竟网络要求的技术要高的多，随着《A3》和《天堂2》等网络游戏的相继面市，网络游戏也迎来了丰富多采、精彩细腻的画面！我们在游戏中欣赏画面，在画面中尽情游戏，如果能达到这一点，那么对于玩家而言就不啻为一种真正的享受！
小结：琴棋书画作为四门修身养性的艺术可以说是渊源流长了，现代人对这四门艺术依旧推崇倍至，其原因是什么呢？我想就是因为琴棋书画是浩瀚中华文化的提炼与精要，我们推崇琴棋书画并不仅仅局限于其本身，而是对传统文化精华的继承。文化是如此，那么游戏呢？游戏该如何发展呢？或者说中国的游戏该如何发展呢？游戏是娱乐，而娱乐的本身又是一种文化，既然是文化，那么在追求创新的同时必然也要追求继承。继承什么？我们有必要继承传统的文化，将中国传统文化在游戏中淋漓尽致地体现出来，惟有这样在现在竞争激烈、出新不断的市场上，国产游戏才会具备自己的特色，才有竞争力，也只有这样才能博得国产游戏的振兴，才会在世界游戏的大舞台上立于不败之地。我们说琴棋书画又说游戏，其意义就在这里：中国的游戏产业要想发展，其实还有一条别的国家所没有的捷径，那就是到浩瀚悠久的中华文化中汲取养料，用我之精华促进我之发展！
文/情剑无伤
(以上文章刊载于《GmaeStar游戏族》2004年4月刊，由《GmaeStar游戏族》杂志授权转载）
